Fondazione Teatro Coccia

 

La Stagione del Teatro Coccia > Aperitivo in...Jazz > Filippo Rodolfi Modern Jazz Quartet




“FILIPPO RODOLFI MODERN JAZZ QUARTET”



Filippo Rodolfi, pianoforte
Claudio Guida, sax tenore, soprano e flauto
Marcello Testa, contrabbasso
Max Campanella, batteria

Domenica 29 novembre 2009 ore 11.30


Filippo Rodolfi con il suo Quartetto Modern Jazz rivisita i brani che hanno contraddistinto il Modern Jazz, dalla fine degli anni ’60 ad oggi. Saranno eseguiti brani di Miles Davis, John Coltrane, Mc Coy Tyner, Herbie Hancock, Chick Corea, oltre a composizioni originali.

FILIPPO RODOLFI

Proviene da una famiglia di musicisti. Allievo di Luigi Nicolas (pianoforte) e Roberto Gorini Falco (armonia e composizione), si avvicina al Jazz in giovane età, studia con Sante Palumbo e Franco D’Andrea e si produce dagli anni ‘70 in qualità di solista in varie formazioni che vanno dal Trio alla Big Band.
Ha inciso un album con l’HIDETO KANAI BIG BAND, in occasione dell’invito a partecipare, in qualità di musicista straniero ospite al “3 BLIND MICE FESTIVAL DI TOKYO” dove partecipa anche alla registrazione del LP: “HIDETO KANAI BIG BAND LIVE IN TOKYO”. In Italia è presente in alcune tracce del CD: “TRIO ELECTRICO”; inoltre realizza e produce il CD: “FILIPPO RODOLFI/CANTABILE - SUITE PADANA” con il quartetto d’archi “BORROMEO STRING QUARTET” (USA). Invitato a rappresentare l’Italia all’EUROPEAN JAZZ FESTIVAL di Smirne con il QUINTETTO DENNER, produce il CD “QUINTETTO DENNER/LIVE IN TURKEY”. Con la stessa formazione (Filippo Rodolfi, piano, ed un quartetto di clarinetti con il solista Guerrino Allifranchini) ha ancora rappresentato l’Italia in AUSTRALIA producendosi in una serie di concerti a Sidney, Brisbane, Surfer’s Paradise, e nel 2007 in ALBANIA (Tirana, Scutari, Valona); il Quintetto Denner ha ricevuto anche l’elogio della critica internazionale in occasione del GOLD COAST JAZZ FESTIVAL e nel 2008 ha rappresentato ancora l’Italia al TORONTO JAZZ FESTIVAL, in Canada. Ha partecipato con il quintetto di Luca Urso all’edizione 2006 di EVENTI IN JAZZ organizzata dal Comune di BUSTO ARSIZIO.
È stato fondatore e presidente dell’Associazione Culturale “Workshop”, che negli anni ’70 e ’80 è stata un momento di aggregazione notevole per musicisti ed insegnanti novaresi, organizzando corsi e seminari di Jazz (Laboratorio Jazz di S. Rocco e Regione Vela, con corsi di improvvisazione e tecnica jazzistica), seminari di Didattica e Musicoterapia quali “Musica Insieme” e le “Settimane Kodàly”
Ha soggiornato a lungo all’estero. A Parigi alla fine degli anni ‘60 si è avvicinato alla Musicoterapia.
Dalla fine degli anni ’80 svolge attività di Musicoterapeuta ed in quest’ambito ha anche ideato e coordinato il 1° CONVEGNO PROVINCIALE DI MUSICOTERAPIA, che si è svolto nell’Istituto De Pagave a Novara; il 25 Ottobre 2008 è prevista la seconda edizione del convegno, che ha titolo “VOCI E SUONI DELLA MEMORIA”. Nel Luglio 2004 ha curato, in veste di Direttore Artistico, la prima edizione del 1° CONCORSO NAZIONALE “NOVARA JAZZ” organizzato dall’associazione “LA TURRISELLA” (con il patrocinio del Comune di Novara, ATL e Regione Piemonte) che ha proposto con successo una rassegna di Gruppi, Solisti e Cantanti Jazz dal 14 al 25 Luglio nel Castello di Novara. Ha curato nell’ambito dell’evento, l’allestimento della mostra di pittura e scultura “Il Jazz per Immagini”. Ha fatto parte della Giuria del NOVARA CINEFESTIVAL/SCENARI ORIZZONTALI ed. 2007. Ha ideato con Gianni Lucini lo spettacolo “UN USIGNOLO DAL CUORE GRANDE”, omaggio a EDITH PIAF per attrice, cantante e trio jazz che vanta numerose e apprezzatissime repliche dal 2000 ad oggi.
È presente anche nella programmazione del TEATRO COCCIA 2004/2005/2006/2007/2008 “Aperitivo in… Jazz” con varie formazioni (Quintetto Denner con Guerrino Allifranchini/Trio con Gianni Cazzola/Quintetto con Antonella Custer, Claudio Guida/Quartetto con Roberto Aglieri, Tullio Granatello/Quartetto “Jazz Made in Italy” con Simone Bruno, Luca Gianninone/Quartetto e Trio “Latin Jazz” con Alex Battini, Quintetto Phil Rodolfi - Soul Jazz, quartetto con Antonella Custer - Classic in Jazz) alla testa delle quali ha riscosso notevole successo. Dal 1973 è iscritto alla SIAE in qualità di compositore. Parallelamente alla composizione nel campo della Musica Contemporanea, Concreta, Ambientale ed Elettronica è apprezzato nel campo della Musica Pop Italiana e Straniera come arrangiatore e produttore. Esperto in Comunicazione e Psicologia della Musica, opera anche con successo nel campo della pubblicità radiofonica e televisiva; tra le sue recenti produzioni troviamo gli spot radiofonici e televisivi delle Nuove Uscite Mondadori, su RP Network, RAI, MEDIASET, e musiche istituzionali per i negozi Ricordi e librerie Mondadori. Ha realizzato colonne sonore e musiche di scena per cortometraggi, spettacoli teatrali e trasmissioni radiofoniche, quali: “El Bocacito”, “Il diario di Anna Frank”, “Un usignolo dal cuore grande”, “Carta di Riso”, “Milanin Milanon”, & C. Recentemente sperimenta anche forme di Comunicazione Musicale, Ascolto Musicale Interattivo nel campo Multimediale e Applicazioni Interdisciplinari di Psicomotricità abbinata a Fono-Cromo-Terapia.

CLAUDIO GUIDA

Claudio Guida nasce a Novara, nel 1996 si diploma in Saxofono presso il Conservatorio “A. Vivaldi” di Alessandria (sotto la guida di Claudio Lugo) e nel 2005 al Corso Superiore di Jazz del Conservatorio “G. Verdi” di Milano (sotto la guida di Tino Tracanna). Ha seguito i corsi del “Centre International de Formation Musicale” di Nizza. Ha studiato con il contrabbassista Furio Di Castri al Corso di Jazz del Conservatorio di Parma. Attualmente frequenta il corso di Musica Elettronica presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano. Nel 1991 vince il 3° Premio al concorso internazionale di musica “Premio Ispra” nella categoria Solisti. Nel 1993 vince il 1° Premio con lode al “12° Wereld Muziek Concours” in Olanda con l’Orchestra Fiati “Accademia”. Nel luglio 2001 vince il 1° premio con lode e menzione al “Certament Internacional de Bandas de Musica - Ciudad de Valencia” all’interno dell’Orchestra Fiati di Soncino Cremona. Ha collaborato con l’“OFSI” Orchestra a Fiati della S. I., l’ Orchestra Sinfonica Giovanile del Piemonte e con l’Orchestra Sinfonica di Milano “Giuseppe Verdi”, ha lavorato sotto la direzione d’illustri maestri tra cui Riccardo Chailly, Yutaka Sado, Alun Francis, Luciano Berio e Milan Turkovic, e accompagnato numerosi solisti: il violoncellista M. Brunello, il clarinettista R. Stoltzman, gli Swingle Singers, il trombonista C. Lindberg, il pianista Wayne Marshall. Ha collaborato nelle attività e nelle produzioni di studio recording del CEM (Centro Espressione Musica di Novara) e del Total Wipes Studio di Milano collaborando a vari progetti discografici (Pilot Jazou, Noiret, Motore Rosa, Dipper, Black Bit); Phil Rodolfi, Gianni Guido quartet, Marcello Testa Trio. Ha accompagnato il duo “Veronica e Malandrino” e ha partecipato alla loro produzione televisiva "Ascolta si fa notte" con Enzo Iachetti, Giobbe Covatta, Francesco Paoloantoni. Ha collaborato con la Big Band di Emilio Vercelli (effettuando registrazioni per Mediaset) e attualmente suona con la Big Band del pianista Dino Siani e del saxofonista Claudio “Wally” Allifranchini. Nel 2007 è co-fondatore e co-autore del progetto Directions, formazione che nell'ottobre dello stesso anno pubblica l'omonimo CD. Nell'estate 2008 si esibisce a Torino nella tappa italiana del tour di Gino Vannelli. È docente di saxofono presso le scuole di musica “Dedalo” di Novara e “Sonoria Modern Music School” di Cossato (Bi).

MARCELLO TESTA

Contrabbasso e Basso Elettrico, Pianoforte, compositore, arrangiatore e produttore discografico. Studia con il M° Flavio Piantoni e si diploma al “Conservatorio Statale G. Cantelli” Novara in contrabbasso. Consegue successivamente il diploma di “Jazz” al “Conservatorio G. B. Martini” Bologna e nella stessa sede anche di “Multimedia Music”.
COLLABORAZIONI: Lorenzo Erra, Antonio Fusco, Riccardo Del Togno, Claudio Guida, Gianni Guido, Nicola Stranieri, Alessio Bertallot, Giorgio Secco, Veronica e Malandrino, Paul Rosette, Beppe Dettori, Claudio Allifranchini, Marco Bianchi, Fabrizio Festa, Paolo Fresu, Filippo Rodolfi, Fabrizio Spadea, Fabio Chirico, Andy Funk, Roberto Olzer, Keever Big Band, Artistry Big Band, “Freddy il musical”, Stefano Ghittoni, Cesare Malfatti, Ugo De Crescenzo, Leziero Rescigno, Giovanni Calella, Sean Martin, Georgeanne Kalweit, Lagash, Dj Pandaj, Esa, Marya, Pilot Jazou, Dipper, The Dining Rooms Orchestra Giovanile Europea Spazio Musica, Compagnia Italiana di Operette, Orchestra Giovanile Teatro Coccia Novara, Kli-Zemer Trio etc. Recentemente ha partecipato al Tour 2008 del gruppo "La Crus".
È co-arrangiatore, con il M° Fabrizio Festa, dei brani del trombettista Paolo Fresu’s da lui stesso eseguiti in occasione del “XI Concorso Internazionale 2 Agosto” in Bologna (2005), arrangia e co-produce il secondo album dei PILOT JAZOU “More Time” (Disturbance/Minus Habens 2007).

MAX CAMPANELLA

Ha studiato batteria con il grande Enrico Lucchini, ed ha iniziato giovanissimo a prodursi in formazioni Jazz, Soul e Fusion.
Oltre a collaborare con i più noti jazzisti italiani, da alcuni anni collabora con Filippo Rodolfi in qualità di batterista (Lions in Jazz, Aperitivo in Jazz) ma è anche il titolare della Piccola Orchestra nello spettacolo “UN USIGNOLO DAL CUORE GRANDE”, e, grazie al suo drumming intuitivo e possente, è uno dei più notevoli batteristi in ambito nazionale.